lunes, 3 de octubre de 2011

Metal Guru, T.Rex, 1972

El glam rock, como todos los estilos tuvo sus luces y sus sombras. Más aún si cabe que otras movidas, ya que, en el fondo, aglomeraba a gente de lo más diversa bajo la única divisa común de los chillones satinados y los a veces excesivos maquillajes.
Como ya he dicho en alguna ocasión, Marc Bolan fue el contrapunto "intelectual" de aquel fenómeno desinhibido y con frecuencia hortera, macarra y tontorrón, en tanto ex hippy muy influenciado por la literatura fantástica. Él fue quien inventó el glam rock, y él fue quien certificó su final antes de volverse padrino de la new wave. 

Pues bien, si hubo un momento álgido, de brillo absoluto de aquel fenómeno, fue el lanzamiento de Metal Guru. En la primavera de 1972, los T.Rex estaban derivando hacia un sonido de guitarras cada vez más potente y con aires soul, pero todavía conservaban muchísimo de la mística y de la peculiar creatividad de sus inicios. 

Metal Guru -de estructura sencilla pero tremendamente efectiva- fue un tema a medio camino entre piezas mucho más ligeras como Hot Love o Telegram Sam, y otras mucho más oscuras y trascendentales como Children Of The Revolution o Ballroom Of Mars. Todas ellas magníficas, por cierto. El resultado fue un tema con un sonido brillante como pocos de su momento... pero a la vez con un trasfondo que justificaba porqué Bolan era el jefe y la referencia a seguir de aquella peculiar reacción al rock progresivo, por encima incluso de nombres como Bowie o Elton John
Porque ¿quién si no dedicaría un hit para las discotecas del momento a un concepto místico... y se marcaría con él nada menos que cuatro semanas en el número uno? Genio y figura, sin duda alguna.




Letra de la Píldora.

Hasta la próxima.

domingo, 2 de octubre de 2011

Ça Plane Pour Moi, Plastic Bertrand, 1977


¿Pero quién es Plastic Bertrand? Esta será una pregunta que no sólo se harán los más jóvenes, si no que estoy seguro que más de un veterano. Y, sin embargo, en cuanto pongáis el clip, indentificaréis enseguida la canción, que ha sido frecuentemente versionada y que ha participado en más de una banda sonora. Entre las más recientes, se encuentra el impactante film de Danny Boyle 127 horas.

Ça Plane Pour Moi fue, seguramente, el más exitoso de los experimentos francófonos del punk de finales de los setenta. Canción divertida y casi friki donde las hayan, suponía una potente mezcla de sonidos punk y surf, adornados por una sección de vientos que junto a las guitarras montaban un muro sónico que el mismo Phil Spector hubiera firmado sin problemas.

En cuanto a Plastic Bertrand -cuyo nombre verdadero lógicamente no era ese, si no el mucho más convencional de Roger Allen François Jouret- es un personaje muy conocido en su Bégica natal, donde además de cantante, ha hecho de escritor, productor y presentador de televisión. Incluso llegó a presentarse al Festival de Eurovisión, ya en 1987... por Luxemburgo, aunque con más pena que gloria, al terminar penúltimo de la tabla.

Así que ya sabéis un poco más de este típico tema al que todos indentificamos y casi ninguno ponemos nombre. Hasta hoy, por supuesto. Ça plane pour moi!!!




Letra de la Píldora.

Hasta la próxima.

sábado, 1 de octubre de 2011

Me & Mrs. Jones, Billy Paul, 1972


(Viene del 31 de diciembre)

Píldora funky de Nochevieja nº5. Y para acabar tras tanto bailoteo, una lenta para calmar (o no) los ánimos...



Letra de la Píldora.

Hasta la próxima.

viernes, 30 de septiembre de 2011

The Trooper, Iron Maiden, 1983


Uno de los temas seminales del heavy metal, sin más. Y para más enjundia, mientras la estoy escribiendo, estoy comentando por Skype el tema con un gran aficionado a los Iron Maiden, Santi. 

Pues bien, iba a hablar algo sobre la batalla de Balacklava, la de la famosa carga de la Brigada Ligera que acabó como el rosario de la aurora, ya que de eso va la gran canción de hoy, pero al final con la charla, la cosa ha acabado en una colección de anécdotas sobre el líder de los Iron Maiden, Bruce Dickinson. 

Pues bien, ¿sabíais que es piloto de aviones y que el lleva los aparatos en las giras?¿O que estuvo a punto de ser seleccionado para el equipo británico de esgrima? Os invito a profundizar en la materia, ya que el primer sorprendido ha sido aquí el menda. 

Con todo, me veo en la necesidad de dejaros hoy ya, pues la charla acaba de entrar en una conversación interesantísima sobre los premios Ig Nobel. Y en una hartura de reir, dicho sea de paso. Por lo visto, se trata de unos trofeos donde compiten las investigaciones más frikis. Como la que estudia el contagio de los bostezos en las tortugas de pata roja. O el efecto del horóscopo sobre las bacterias. Sus lo juro purdi. 

Para que no digáis, os dejo con una selección de proyectos, cortesía de Santi. Que os lo paséis bien. Ah, ya supongo que la canción os habrá molado...




Letra de la Píldora.

Hasta la próxima.

jueves, 29 de septiembre de 2011

Nutbush City Limits, Ike & Tina Turner, 1973


Si el tema de ayer no era autobiográfico como muchos hubieran podido pensar, podría decirse que el de hoy prácticamente sí lo es. Porque Nutbush City Limits explica la historia de un lugar llamado Nutbush, donde nació precisamente... Tina Turner

Posiblemente muchos ya conozcáis esta canción, aunque para los que no, podréis conocer a una Tina Turner algo más salvaje a la que luego se hizo mucho más famosa en los ochenta y noventa, en los que destacó por hacer un soul más sofisticado y algo más orientado a adultos. 

No obstante, hacia 1973, la Turner ya era una celebridad total en el mundillo del rock, junto a su marido -y martillo- Ike Turner. Como es bien sabido, por entonces su relación estaba próxima al final, ella harta de malos tratos y desmanes varios y, de hecho, el tema de hoy fue el último que produjeron juntos. 

Para bien de ella, desde luego. Y no sólo personal, si no incluso artístico. Para muestra, el botón del vídeo de más abajo, de la televisión alemana. Como podréis adivinar con facilidad, se trata de un playback con todas las de la ley. Pues bien, mientras que ella se deja el pellejo en mitad de lo que no es otra cosa si no un tema arrollador, poderoso a todas luces, él se dedica a deslizar la mano por una guitarra... ¡acústica!¡Cual unplugged barato! Diría que no hay color, pero lo que casi que no había era vergüenza por su parte, pardiez.

Por cierto, un apunte para los que sois como yo muy fans de Marc Bolan. Aunque no llegó a estar acreditado en el disco, parece ser que la guitarra eléctrica que suena -no la guitarrilla con la que posa Ike- fue  cosa suya. ¿A que ahora mola más la canción?





Letra de la Píldora.

Hasta la próxima.