The Angry Mob, Kaiser Chiefs, 2007

Hoy, un poco de presteza tecleadora: en un rato comienzo la batería de cenas del tipo llamado "navideño", que vienen a ser como las otras pero con un poco más de gente y un poco más caras. Así que habrá que pasárselo un poco más bien para compensar.

De todas formas, no sin la Píldora mediante. A la mayoría, los Kaiser Chiefs os sonarán a la archirreproducida Ruby, una de las canciones sin duda de 2007. Pues bien, como para llevar la contraria un poco, abro su aparición no con ella, si no con el que fue su siguiente sencillo, este trepidante The Angry Mob. Vale, no es para llevar la contraria: es que me gusta mucho más como canción. 

Musicalmente, se trata de un tema que perfectamente podría haber sido editado en plena ola del britpop a mediados de los noventa (tal vez por eso me guste tanto) aunque no deja de recordar también un poco a Franz Ferdinand (tal vez por eso también me guste aún un poco más). 

El vídeo no tiene desperdicio: dos despedidas de solteras -un tanto pasadas de vueltas- de clases populares que acaban peleándose ante un público de clase alta... hasta que deciden unirse en contra de éste. Una curiosa forma de interpretar una letra que, en el fondo, criticaba el control que tiene la sociedad con sus clases bajas a través de los tabloides y la afición al alcohol y las fiestas. 

Vaya, y resulta que yo me voy ahora después de cena y copas. Menos mal que, por lo menos, no he leído ningún tabloide. 

Letra de la Píldora.

Hasta la próxima. 

Cara Mia, Jay & The Americans, 1965

Ni es una canción dedicada al marmóreo rostro de quien la cantaba, ni a la devastación que su señora podía hacer en la cuenta corriente familiar. En realidad, Cara Mia -chistes gilipuertas aparte- quiere decir en italiano "querida mía" o, más coloquialmente, "cariño mío". Y con ese título se abría una de las canciones más exitosas del siglo XX.

En cuanto escuchéis el tema, os daréis cuenta de algo. No suena demasiado a 1965. Antes bien, recuerda mucho más a aquellas canciones melódicas vocales de los años cincuenta, a lo sumo con una base rítmica modernizada para la época.

Tiene su explicación. En realidad, Jay and The Americans no fueron los primeros (ni los últimos) en interpretar el tema de hoy. Ni siquiera, hasta cierto punto, los más exitosos, aunque llegaron a obtener nada menos que un cuarto puesto en el Billboard.

Hay que remontarse a 11 años antes, incluso en los momentos previos a la explosión del rock and roll, para encontrar el auténtico momento de Cara Mia como canción. Tuvo lugar en Gran Bretaña, de la mano de David Whitfield acompañado de la Orquesta Mantovani. Con él, la pieza se alzó hasta el número uno... y lo hizo batiendo todos los récords concebibles en el momento: lo fue durante diez semanas. Incluso se coló en el Top 10 norteamericano.

Sin embargo, Jay and The Americans tuvieron el acierto de actualizar un poco la canción -aunque como vemos, no tanto como pudiera parecer- y acabaron quedando como los responsables de la versión más recordada. Y es que no hay nada como triunfar en Estados Unidos, desde luego.

En cualquier caso, ahora ya sabéis a qué se referían con eso de "Cara Mia". Que os conozco.

Letra de la Píldora.

Hasta la próxima.

The Legend Of Xanadu, Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick & Tich, 1968

Resaca electoral: no me digáis porqué, pero tengo la sensación de que se ha movido todo para que al final no se mueva casi nada. Sensaciones, id a saber. En todo caso, lo que sí es cierto es que a grandes avances han correspondido no menos grandes hostias, con perdón. La principal, la del promotor de toda esta última fanfarria electoral, que de eventual cazador -mesiánico- ha acabado siendo completamente cazado. Ahora, a ver por quién.

¿Y qué tiene esto que ver con el tema de hoy? Realmente, no tengo ni idea. Sin embargo, el otro día, mi padre -también aficionado a colgar música en Facebook en el grupo de amiguetes- decidió utilizarla para amenizar un comentario político. No sé si se ajustaba ni mucho, ni poco, ni nada, pero oyes, tampoco estaba mal.

Y como que uno es buen hijo de su padre y además hacía tiempo que quería poner la canción que tenéis delante, la ocasión se pintó ella sola calva. Así que aquí está.

Por lo demás, aunque hoy son poco recordados, este quinteto británico nombrado como sus cinco miembros tuvo una extraordinaria popularidad a lo largo de los años sesenta. Su momento cumbre fue en 1968, cuando alcanzaron el número uno con The Legend Of Xanadu. Que aunque no os evoque a nada ni remotamente electoral, siempre es un gustazo de escuchar. Con él os dejo.

Letra de la Píldora.

Hasta la próxima.

I Bet You Look Good On the Dance Floor, Arctic Monkeys, 2005

En los tres últimos años, los Arctic Monkeys han perdido un poco de fuelle, al menos en las listas, pero su inicio puede considerarse uno de los más trepidantes de la última década, sin exagerar. Y es el que tenéis hoy justo delante. 

En 2005, si había una formación que tenía todos los números para alcanzar el número uno incluso antes de lanzar su primer trabajo, esos eran estos británicos de Sheffield. Una serie de afortunadísimos y concurridos conciertos crearon a su alrededor tal expectación que cuando en octubre de aquel año se estrenaron con este I Bet You Look Good On the Dance Floor, cumplieron sobradamente con lo que se esperaba. 

Entraron directamente en el primer puesto de las listas del Reino Unido.

Naturalmente, eso disparó una arcticmanía que fue mucho más allá de los círculos alternativos, alcanzando a los medios mainstream. Un tirón que pareció repetirse con su segundo single, del que hablaremos otro día y que, cómo no, repitió posición en las listas. 

Por lo demás, tampoco inventaron nada, ni lo pretendieron. Cogieron el punk de los setenta, lo barnizaron un poco, y tiraron de toda su espontaneidad, que no era poca. Y ya puestos, para reforzar esta imagen, se marcaron un videoclip que parecía realmente sacado de aquellos años. Pero con el encanto añadido de que para parecer realmente hecho hace 35 años no usaron efectos de postprodución. Tiraron literalmente de cámaras originales de la época.

Así que os propongo hoy un poco de guitarras hechas por chavales de los 2000 que intentaron rescatar a aquellos de 1977, aunque un poco más limpios e insultando un poco menos a todo lo que les rodeaba. Porque la música sería parecida, pero los tiempos ya habían cambiado.

Letra de la Píldora. 

Hasta la próxima.

Valerie, Steve Winwood, 1982

Valerie es uno de los temas más conocidos de Steve Winwood de largo y de esos que resumen estupendamente el sonido más comercial -pero de calidad- de la década de los ochenta. Una década en la que Winwood entraba como todo un veterano apenas en su treintena: ¡y es que sus primeros hits con The Spencer Davis Group en los lejanos sesenta los tuvo con apenas 16 años!

En 1982, el británico lanzó su tercer álbum en solitario, Talking Back To The Night, cuyo segundo sencillo de apoyo fue el tema de hoy, que compuso junto al norteamericano Will Jennings, y el cual se inspiró a su vez en la cantante y compositora Valerie Carter. 

En aquella ocasión, el impacto del single no fue malo, si bien tampoco estuvo para tirar cohetes. Tuvo que esperar cinco años, hasta 1987, a que un remix (los ochenta fue la década que los vio nacer) relanzara la canción que, esta vez sí, alcanzó el Top 10. Winwood incluyó esta versión en el LP Chronicles e incluso recibió un nuevo videoclip. 

Y tampoco fue la última vez que Valerie se alzaría en los charts. Los más jovenzuelos seguro que la recordarán de 2004, cuando un DJ sueco, Eric Prydz, lo sampleó. Éste le presentó su trabajo a su autor, el cual quedó tan encantado, que se prestó a regrabar la voz para ajustarla mejor a la idea de Prydz. El resultado fue aquel Call On Me que hasta hace no mucho era fácil de escuchar en cualquier emisora. 

Ya véis, os dejo con un tema que hará las delicias de los mayores y de los pequeños, que diría el cursi. Por lo pronto, lo escucharé una vez más: me da buen rollo, no sé.

Letra de la Píldora. 

Hasta la próxima.